ballbet贝博官网我国的传统园林设计，如同我国的文化基调一样，注重含蓄表达。无论是园林中的山石，还是花草，都以一种不张扬做作的形式自然的呈现。古代造园师在设计中对于每一个建筑、山水、花木甚至书画景观的运行都是经过认真的斟酌的，尽量通过借景、对景以及框景等艺术手法将景物和空间的关系处理得和谐自然，以达到“虽由人做，宛若天开”的境界。在古典园林设计中，设计师采用的空间引导、渗透和序列传递等方式，将园林之美准确的传递给观赏者，以营造出古典园林中“一步一景，移步换景”的独特景观，这些都是当代景观设计中值得学习和借鉴的。
古典园林的设计者们一直追求的是将园林设计与自然做到和谐的统一，这是受到我国古代的自然观的影响的结果。致使我国古代园林多半是一种依山傍水、鸟语花香的情境，这恰恰是古代园林师崇尚自然的一种设计理念的表达。我们看到，古典园林中的每一棵植物的选择和搭配，都是经过了精心的设计的，无论是大型乔木，还是普通的花草，都注重合理自然的搭配。另外，园林中的建筑与植被，水系与道路的比例也是经过认真的设计的，都力图以一种更加自然和谐的美的形式展现出来，充分的体现了“虽由人做，宛若天开”的设计理念。
我国古典园林在设计手法上同样是采用一种“本于自然，高于自然”的方式，力求将各种建筑和景物以“天人合一”的美感呈现出来，手法堪称精巧。
中式古典园林对待建筑物的处理上，追求的是将建筑与自然景观尽量交融合一，使人工美完美的融入自然之景中，以最终达到“天人合一”的独特效果。这种设计手法是受到我国传统文化中，敬畏自然，尊崇自然的观念的影响。在具体的细节处理上，设计者往往通过将园内空间与自然空间融合的方式，以做到建筑和自然景观的过渡和衔接，从而构成“春山艳冶，夏山苍翠，秋山明净，冬山惨淡”的独特园林艺术个性。
我国古典园林的设计中，对于空间的利用可谓是十分精妙的。设计者通过使用各种组景手法，使面积有限的园林空间，展现出更加开阔的视野和景观状态。对于曲折道路的运用以及景物的组合，可以很大程度上增加景观在视觉上的开阔度，例如苏州的“拙政园”，其凭借“北寺塔”之景已堪称我国古典园林的经典之作。有人从“远香堂”一路走到“倚玉轩”再到“凌波曲桥”，一直可以看到若隐若现的“北寺塔”，这种对于道路和组景方法的运用，充分的做到了移步异景的效果。另外，与借景类似的设计手法还有很多，仰景、夹景、添景、对景、框景和漏景等，都是古典园林中常用的组合手法。
“山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动”，指的是设计中将山与水相结合，可以使园林景观更加的生动。在古典园林中我国的造园师将园林山石打造出自然的形态和神韵，形成了独特的景观。除此之外，对于水体的运用也必不可少，因为自古便有“无水不成园”的说法。在我国的古典园林中，对于山石和水体的组景，也是一种非常常见的设计手法。不仅可以使园林更加生动，还能营造出诗情画意的园林艺术效果。
我国古典园林中对于植物的选取和配置也同样秉承自然之法，注重因地制宜，并根据景观的需要赋予花草以内涵。古典园林在植物的配置上一讲资美，二讲色美，三讲香美，即要将植物的形态、色泽、花香三者有机的结合起来，以烘托园林的清雅。而园林植物在美化园林建筑的同时，还会平添几许生动。典型的如苏州拙政园中的“听雨轩”的设计，造园师将建筑与荷花完美的结合起来，给游人以一种自然、恬静和充满生机的艺术感受。
随着社会的发展，人们对于园林的使用要求和功能也在不断的发生变化，尤其是在现代人的审美已经发生了巨大的改变的情况下，中式传统园林的建造方法和相应的布局方式都不能够满足和使用当代园林的设计实践。但是我们可以吸收传统园林中的主要构成元素和组景的手法来丰富当代园林的景观。
传统的古典园林的受众是古代的上层社会，所以在设计中更加注重园林的装饰性和观赏性。但是现代园林则不同，要求我们在设计中力求简明，突出强调其功能性与使用性。所以，我们在运用传统的造园思想和设计手法时，一定要注重将其同合理的视线、明确的空间划分、方便的使用功能相结合，这样才能既保持了古典园林的设计精髓，又反映当代园林的特征。受此思想的影响和指导，我国现代园林逐渐形成了独具特色的“新中式”风格。“新中式”风格是将传统的园林文化同现代时尚元素的相结合的产物，是一种保有传统文化的沉稳内两，并兼具现代设计语言的新型园林风格。
作为“新中式”风格的典型代表的苏州博物馆新馆，就实现了传统与现代、功能与美学完美融合。馆体采用传统江南风格的建筑颜色，即“白墙黑瓦”，这样使得新馆与周围环境保持一致。中庭的粉墙和假山背景同曲折蜿蜒的廊桥和周围建筑，虚实相结，片刻间犹如一幅美丽的水墨画。建筑内部运用了多边形的漏窗设计，将室外优美的景色引入室内，淡化了建筑的空间界限。新馆不论从建筑形态还是色彩搭配上都体现了设计师对历史和传统的尊重，运用新材料，新思维诠释了古典园林的诗情画意，用古典园林的设计手法完成了拙政园与新馆的过渡。
此外，万科第五园作为另一个典型的“新中式”建筑，在采用现代的景观元素的同时，巧妙运用传统园林的造园手法，通过简洁的漏窗将动态水景和静态建筑摄入其中，营造出富于变化的景观空间，在有限的面积中，创造无限的空间。在色彩表达上，第五园宛如一副水墨画，整体建筑包括所有细节全部运用“黑、白、灰”这三种无色系列进行渗透，清幽、淡雅的风格，使第五园表现出浓郁的江南风情。在植物上，第五园运用竹为主要植物，布置在道路两侧，如此一来即使是窄巷、高墙也变得曲径通幽，别有意境。
通过对上述两例园林建筑的分析，我们看到传统园林的各种设计手法在当代的园林设计中得到了充分的重视与肯定，并建造出了兼具意境并充满时代感与进步性的现代园林，是传统园林设计手法与现代园林艺术的完美结合。
传统与现代的相互交织，不论从设计思想还是设计手法上都赋予了景观设计合而不同的新体验，赋予中国园林景观发展的现代生命，满足了现代人对于园林景观使用功能与欣赏价值的共同需要。
中国传统园林的所取得的辉煌艺术成就，值得后人不断的学习、借鉴、改进、创新以及发展。当下，在发展现代园林景观的同时要对传统园林予以尊重和继承，使中国优秀文化在时代的脚步中得以传承和发展，在富有创新精神和美感，具备功能性和实用性的现代园林设计中透露出中国古典园林设计的典雅与别致，创造新时代下的中国式现代园林。
[2] 林兰英，王仁娟，古典园林[M].长沙：湖南科学技术出版社，2009.
中国传统文化元素是东方文化中独特的瑰宝，不仅具有多样性、题材广、内涵丰富、形式多样。其语言资源也非常丰富，特别是被誉为最有代表性“典籍”的吉祥图形符号最典型性。中国传统文化元素是在对传统文化艺术表现方式的理解基础上，加以改造提炼和运用，使其更加富有时代的特色。中国传统文化元素是人类智慧的结晶，是中华民族在改造和创造世界的实践过程中产生的艺术精华。它不仅是中国传统文化的载体，更是人类不断完善生命力的自由表现。
现代园林设计师的“崇洋”，导致中国现代园林艺术发展缓慢。设计师全盘照搬西方园林设计理念，完全抛弃了宝贵的传统文化，致使中国园林设计完全被“西化”，再难找到传统园林的影子，审美情趣需求、建造材料、设计布局等也因此产生很大变化。
无论是学习西方园林设计理念，还是借鉴中国传统园林设计经验，即使其富含创造性和创新性，并被大众所接受，但是设计者不能忽视设计作品应代表和表达的东西，及其创造出的意境。中国独特的文化有很大同化性、包容性，基于文化、经济和理念的差异，注定了设计理念和设计手法无法保持原滋原味和纯粹，也许不久的将来，进入中国的西方设计理念和设计手法，也会转变成传统的一部分。
了解传统文化精髓，发扬珍贵的传统文化。我们通常只看到传统表现形式，对传统本质的认识还不够。随着园林设计的领域愈来愈多，我们不应仅停留在对古典园林的表面研究上，应更深入分析古典园林的设计理念、表现手法等深层次的东西。跳出被古典园林束缚的圈子，以发展的眼光，利用现代高科技手段，设计出适合现代人审美需求的作品。优秀的园林作品让观赏者身临其境，真正体会到中国园林特有的意境和氛围，在不知不觉中接受并领悟传统文化的精髓。
汉字是中国传统文化的根，被广泛应用于设计领域中。基于汉字内涵深渊、造型独特的特点，现代园林景观设计中，很多设计师都对形的借鉴、势的传承、意的延续方面运用了传统汉字。通常将汉字刻于墙壁上、镌于砖墙中、书写于树木中，用作景名、匾名、陶情写性。汉字在园林景观环境小品中最常用的方法是形象植入法、点缀修饰法、变形夸张法、寓意象征法。汉字在地景设计中的应用是整个空间构成不可缺少的一部分，具有良好的发掘空间。园林景观中借汉字元素的应用，抒发人们对美的感受和审美情怀，诗化的表达具有很高的审美价值。上海世博会中国馆采用江南园林风格，在环廊立面或设施表面镌刻叠篆文字，将国人对传统文化的憧憬，寄托于独特的建筑语言中。
绘画和园林景观设计对构图布局的讲究有异曲同工之妙。在意境营造、空间结构设计和植物造景方面，现代园林设计可以借鉴中国传统绘画原理，采用水上放莲、高山栽松、岸旁植柳等中国画中的植物配置固定模式，直接或间接地融入绘画元素，有助于提升景观整体的和谐与统一。充分体现了传统绘画原理的非深圳万科第五园莫属，充满变化的布局和谐而统一，高低不同、长短相异的白墙，虚实有别，与屋宇、林木、山石的构建，巧妙地融合传统与现代，呈现独特的风格。
在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩，有人物纹、花鸟纹、窍曲纹等，悠久的历史沉淀形成了现在中国特有的艺术体系，彰显着独特的民族传统和民族精神。现代园林景观设计中，传统图案纹样的出现频率很高。“回形纹”也被应用于万科第五园的喷水池造型中，起到直中见曲的对比效果，水纹一圈圈扩散的特征与回形纹由内而外的“渐增”模式相对应。水池曲折的坚硬造型与柔软的水体互相衬托，意味悠长。
随着时代的高速发展，不同的外来文化之间进行相互融合，我们应以发展的眼光，取长补短，尊重传统和文化差异，并以开放的心态面对未来的园林设计，更好地挖掘民族文化财富和艺术瑰宝，将传统文化元素应用于现代园林设计中，相互融合再生后，创造出饱含中国气息的设计作品。
1李磊.探究中国传统文化元素应用在现代园林景观设计的对策[J].科学中国人，2015（2）
由于照抄西式园林景观的泛滥，探索新时代中式园林显得日益重要，人们开始探寻具有中国本土意识的设计手法，逐渐形成具有含蓄秀美的新中式园林风格。其可以理解为两方面的内容，一是在当今时代背景下演绎的中国传统风格文化，二是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。“新中式”也就是中国传统文化与现代元素的融合，为现代空间融入中国传统造园手法，具有中国韵味的色彩、传统图案符号、植物空间营造等，打造具有中国韵味的现代景观空间。新中式景观不仅能满足功能需求，而且以当代设计语言表现传统园林的精神内涵，在设计语言上创新，在造景手法上追求意境。
新中式景观不是完全复制传统园林，而是对传统园林的继承，其设计思想源自古典园林，直接表现在对古典园林布局和造园手法的运用。主与从、空间对比、藏与露、引导与暗示、疏与密、虚与实、空间序列、植物配置等传统造园技巧依然影响着现代景观设计。新中式景观在对景观布局上依旧延续着古典园林的造园思想“缩千里江山于方寸”，创造“虽由人作，宛自天开”的意境。中国古典造园手法框景、障景、借景等被新中式景观设计采用，并运用现代景观元素，营造丰富多变的空间效果。
虽然继承了中国传统园林的造园思想，但也不是照搬照套的完全模仿，在探寻现代景观审美、构图布局、材料选择和文化的基础上，提炼古典园林的精华，融入现代设计语言和创造手法，进而重组、简化，营造具有古典园林精髓和中国情节的现代景观。这就要求新中式景观对中国古典诗词、山水植物进行分离重组，设计出具有现代语境的中式景观。例如万科第五园建筑对安徽马头墙、江南“四水归堂”等符号的运用。新中式景观也是古典园林的简化版，用现代设计语言简化古典园林造园手法。例如苏州博物馆中主要山水景观，简化了堆山叠水的手法。
框景、障景、借景、抑景、对景、漏景、夹景等传统造园手法运用在新中式景观设计中，营造多变的景观空间，达到小中见大、步移景异的效果。例如万科第五园运用简洁的景墙做框景，摄取广阔的水景和对面建筑，加大景深效果，形成一幅美丽的画面。用漏景的造园手法丰富了景观层次，现代简洁的实墙与漏墙结合，竹子穿插其中若隐若现，含蓄雅致。西安曲江华府充分运用借景手法，利用廊架开辟赏景透视线，将远处的电视塔借入园内视野中，丰富游赏内容。
“新中式”景观设计选用能代表华夏文明的色彩，以中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白、国槐绿为主，结合景观材料和功能定位，共同营造景观表情。大门、廊架等建筑可用中国红，突显崇高、喜庆的氛围。铺装、景墙贴面、座椅可用长城灰，突显宁静、典雅的氛围。雕塑、景墙饰面可用玉脂白，突显吉祥如意的氛围。国槐绿主要用于植物色彩，以绿色为主，为营造宁静、优雅氛围做铺垫。例如万科第五园内某小景用黑色做花池、白色饰墙面及散置地面，形成宁静纯洁的空间。整体采用素雅、朴实的颜色，穿插少许亮色，使整个社区给人一种古朴、典雅的亲和感。
“新中式”景观植物与古典园林植物区别在于更为简洁明朗，以自然型和修建整齐的植物相配合种植，以绿色为主，品种和层次较少，植物配置一般为乔木+地被+草或大灌木+草坪等形式。植物种类选枝干修长，叶片飘逸，花小色淡的为主，如竹、垂柳、桂花、迎春、水葱、鸢尾等。万科第五园以竹为基调，配以连翘、水石榕、鸡蛋花、菖蒲、葱兰等，营造宁静的氛围又不失现代与简洁感。近处的竹子与中景的鸡蛋花及远景的水生植物，形成远中近的空间层次感，与水体的结合更增添的一份意境和深远，体现浓浓的中国气息。并且杜绝大量的色叶植物的应用，营造清新的景观环境。
中国传统文化内涵通过抽象或简化了的传统符号来表达，从而形成新中式景观设计手法，运用形式多样，可与雕塑小品结合；或在铺装、坐凳、景墙上体现等。例如万科第五园小庭院内用抽象的窗花图案挂在实墙上形成强烈的虚实对比。此外，中国的传统符号有很多，比如中国的传统吉祥物；象征民族特色的图案中国结、剪纸、生肖、祥云等；五行的金、木、水、火、土；还有中国传统的宝相植物牡丹、石榴、松、竹、梅等。总之，传统符号通过现代元素简化的表达，不仅体现了一种民族文化精神还蕴含了新中式设计思想。
经历这些年快速建设与盲目崇拜西式景观后，设计师们开始追寻中国本土的民族的文化景观，这样一种与时俱进、兼容并蓄的态度和精神注定能创造更加完美的新中式景观。但是，新中式景观不是单一的完全模仿传统园林风格，如何从新解读古典园林，传承古典园林的造园精神，结合现代设计语言和功能仍旧值得我们思考和创新,使新中式景观风格进入更多的空间与场所。
[1] 龙金花.传统与现代的邂逅――谈“新中式”景观设计[J]．园林，2009（1）：42-45.
[2] 彭巧，傅德亮，徐剑锋．传统文化对中国古典园林的影响[J]. 浙江林学院学报，2005.
[3] 王志杰,常飞.虽由人作,宛自天开――中国古典园林赏[J].厦门航空,2009 (06).
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我国的传统园林艺术设计具有非常悠久的历史，经过前人们不断的发展和改进，形成了我国园林艺术特有的风格。我国传统园林艺术的设计风格有着中国独特的特色，不同于西方国家园林艺术的设计风格，我国园林艺术设计主要讲究古法自然、动静结合、崇尚山水等，遵循这种设计风格，整个园林虽然是人工设计的，但是看不出人工开凿的痕迹。这对我国当今的城市园林工程具有很大借鉴作用。城市园林工程可以合理借鉴利用传统园林艺术的设计风格，促进自身的发展，甚至将这种艺术设计风格推广到全世界。
我国传统园林艺术因为崇尚道法自然，在设计的时候不希望出现人工的痕迹。所以前人在设计园林的时候应用到了很多奇妙的设计手法，比如借景、框景、对景、障景、夹景等，这些都是最常用的。当然，除此之外，我国的园林设计还有很多设计方式，比如说漏景、添景等，也是我国的传统园林设计中比较常见的设计手法[1]。
所谓的借景设计方式，其实就是借用景色相互衬托，突出传统园林的美感，主要是通过将园林之外的景色通过设计引入到园林之中，和园林内部的景色相互叠加、相互衬托。借景设计方式的优势非常大，通过借景，可以弥补园林空间狭小的缺点，同时也可以弥补传统园林设计的时候资金不足或者过度消耗财力的状况，适合于创造人居、人游的生态小环境。而且借景也并不是单纯的借用园林之外的景观，还可以借用景观的气味或者景观的声音等。
框景的设计方式是指在设计园林时，造园师故意设置框洞式结构，然后在欣赏园林景色时可以通过框洞进行观察，形式于当代的相框。通过这种方式，可以欣赏到传统园林独特的风景。而漏景则是在框景的基础上发展得来的，漏景主要是指将园林的风景通过人为创造的视线进行组织，将风景疏漏展现给游客，游人通过疏漏处观察园林景色，可以欣赏到传统园林的空灵之美。
对景方式主要是指在设计园林的时候将园林通过一条轴线确定好景色的对应位置和视线关系，以便于游客在欣赏景色的时候可以在一景色之处直观欣赏到该景色对面的景色。也可以在对面的景色之处欣赏到该处的景色。
所谓障景就是指在游客的游玩路线上人为设置一些障碍物，如一些石头、花草树木等。利用这些障碍物遮挡住游客观赏景色的视线，从而逼着游客转变游玩的路线、视线，让游客可以从其他的方向、不同的角度观赏到园林的不同景色，创造步移景异的观感氛围。
应用夹景的设计方式主要是为了突出展示园林中最为理想或最要展示的景色或构筑物。在中国传统的园林设计中，主要是通过一些诸如花草树木、石头假山之类的东西对视线施以屏障，形成遮挡住视线的狭长空间，通过这种方式可以使得传统园林内的景色看起来主次分明，进而突出园林中主要景色。
我国的城市园林工程设计相比较于国外大多数国家的城市园林工程，起步比较晚，相对来说发展水平不是很高。因此，城市园林工程看起来的规模也是相对来说比较小的，主要是作为城市主要地段或小区的辅助设计部分。因为其规模小，大多是与周围的建筑物相辅相成的，具有比较分散、但地位重要的特点，在丰富城市景观、改造人居环境、提供生态支撑等方面发挥着重要的作用。
我国的城市园林工程在较早的过程中讲究遵循客观规律，所以要保障城市园林设计的季节性。在设计的时候，大部分城市园林都严格地按照植物的生长规律和生态习性，结合园林风景特色，从而选择最佳的设计施工时间，以保障城市园林工程在完成之后能够达到最佳的观赏效果。所以说，我国城市园林工程的设计过程中的季节性比较强[2]。
我国现阶段的城市园林工程，在设计施工的过程中一定要保障设计过程使用的材料符合标准，唯有如此，才能保障城市园林放心地投入使用。同时，材料的使用还要保障能够满足设计过程中的技术要求、美观要求和人本要求。如万科等公司都制定有非常规范的标准条例，但往往容易造成千区一面的尴尬。
一般而言，现代大多数城市园林工程都在追求较高的使用价值。然而，作为美化城市的重要力量，我们除了要实现最基本的使用价值之外，还要追求较高的艺术价值，以保障城市园林工程在设计施工完成之后能够达到最佳的景观综合效果。
传统园林艺术的思想精髓主要来自于我国古代的传统文化和传统思想，体现为效法自然，将创造性的重塑美好自然作为园林设计的核心。具体来说，就是要利用各种设计方式将自然界中的各种要素引入到园林的设计之中，达到园林景观欣赏的最佳效果。这种理念，不仅不能因为城市的现代化而表现出颓势，反而要在社会节奏愈发加快、生活环境质量逐渐下降的今天，愈加得到重视和发扬[3]。因此，现代的设计者在设计城市园林工程的时候，逐渐减少对西方国家规则划一的城市景观特色的盲目借鉴模仿，将视线转移到我国传统的园林艺术之中，重视环境的保护和自然的和谐。随着科学技术的不断发展，一段历史时期，人们总是试图征服大自然，在这种错误的观念的影响下，各种自然景观被过度改造，可供人们欣赏的自然景观已经是少之又少，取而代之的是钢筋水泥的城市和绿化线条。在城市园林景观设计中，我们同样应讲究人与自然的和谐共生，尽量让城中有园、园中有城，用城市空间与园林景观空间的不断转换、变化来实现人们对美好生活的追求，对自然生态环境的向往。
目前来看，我国的城市园林工程还没有与传统的园林艺术设计有效结合，也未能发挥好中国传统园林艺术的各种设计技巧，这和我国的城市园林艺术设计起步晚、发展时间短、缺乏丰富的理论支撑有着很大关系。要想实现我国城市园林设计的科学发展，相关的设计师和工作人员，就必须科学借鉴我国传统的园林艺术之中的设计技巧，创造性地利用好借景、对景、夹景等设计方式，实现我国城市园林工程和传统的园林艺术之间的有效结合。
无论是对于城市园林工程还是中国传统的园林艺术设计而言，场地的选择都是非常重要也会是非常基础的。如果场地的选择不合适，那么城市园林工程设计在美观方面就难以达到效果，在经费上面也可能带来很大的浪费。因此，城市园林工程在一定要注重场地的选择。城市园林工程在选址的时候可以借鉴中国传统园林艺术设计时场地的选择方法。首先，需要考虑城市园林工程设计完成之后服务的区域半径，其次要尽可能地适应周边的环境，和周边的环境相呼应，给人舒适的感觉。
中国传统的园林艺术在设计的时候对空间布局十分讲究，这也符合我国城市园林景观点多、面小、综合要求高的特点，我们在城市园林工程的设计和施工的时候，可以借鉴中国传统的园林艺术空间间布局手法。首先，要注重城市园林内部各种空间之间的关系，根据地形、土地资源的不同，种植不同的植被，保障各种空间之间既能够独立欣赏，组合起来也能取得很好的欣赏效果。其次，城市园林工程设计建设的时候一定要注意空间的层次变化，形成多变的空间层次，这能够大大提升游人的视觉效果，游人身处其中，能够体会到“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的感受。最后是空间的对比效果，尤其是在那种规模比较小的城市园林中，可以利用反复对比的手法，如以小见大、一明一暗、或扬或抑等来转换空间、突出主要风景，达到充分表达建园思路、引发游人联想的效果。
城市园林工程的设计离不开设计要素，诸如山石、水体、植物、建筑、道路等，这些都是主要的设计要素，将这些设计要素合理科学地搭配在一起，能够大大提升城市园林工程的观赏效果ballbet贝博官网。因此，城市园林工程需要借鉴传统园林艺术中的设计要素搭配方式，使山水相依、构筑自然、植被丰富、四季有景、景名相符ballbet贝博官网。
随着时代的发展和社会经济的不断进步，城市园林工程肯定会受到一定的影响，未来将逐步向着各种设计风格融合的方向发展。虽然我国的城市园林设计具有自己的特点和优越性，但是长此以往，其使用功能也会逐渐下降，并且难免引起审美疲劳。因此，在未来的城市园林工程设计和建设的时候，一定要注意结合采用不同的设计风格，既要利用好我国传统园林艺术的设计技巧和设计风格，也要渐渐融入不同国家城市园林设计的科学元素，以开放、包容、创新的态度丰富我们的造园思想和技巧，不断满足人们对城市园林工程日益增长的观赏需求和使用要求。
我国传统文化源远流长、博大精深，又有四大文明古国之一的美称，历史文化如同一块瑰宝传承着人类智慧诞生的艺术结晶。伴随着时代的进步，园林景观设计行业炙手可热，促使更多的设计家在现代园林基础的创作上注入传统的古典元素，用别具一格的眼光采用经典的元素，把现代园林的建设和传统文化合二为一，展现了别致的景观风格，打造出不一样的中国风设计，这既成为现代园林景观设计中闪耀的光点，又为中国文化的传播起到了重要作用。
我国的传统元素的构成源于中国上下五千年的艺术文化，在园林设计中，传统元素是由中国文化不断演变而诞生出的外化形式，例如，我们熟知的皮影、剪纸、书法、绘画、雕刻、八卦等各类传统符号。中国传统元素讲究刚柔并济、寓意吉祥、内涵深厚等特点，更多的传统元素离不开儒家和道家文化的熏陶，在融入传统元素设计的同时，应兼具中儒交流的精髓和实际的文化习俗，让传统元素走在顶端的同时又能接地气，充分体现本土文化风气。我国古代遗留下的园林建筑都有鲜明的特征值得我们探讨分析，例如，在朝为官，豪放有志者则偏好大开大合的园林设计，具有贵气满堂的气息；功名不达，力不从心的文人雅士，则追求园林中的意境之感，诗情画意是少不了的；腰缠满贯的商人，则偏好园林的设计一定要富贵化、吉利化，多用牡丹、静水等表明他们向往富裕、宁静的生活[1]。
在重视传承历史文化的今天，独特的个性设计是现代园林形成追捧的热潮。中国传统文化元素琳琅满目，把这些传承经典的古典元素融入现代园林设计中，既可以直观地展现传统文化历史，又使打造后的园林彰显古色古香的韵味，透露出传统文化的丰厚底蕴。虽然目前的园林景观设计已达到了较好的层次，但在长期发展过程中依旧存在一些问题，其中最主要的问题是设计风格太大众化，模仿成分过多，设计个特性化的点太少，与人们生活实际的要求南辕北辙。产生这种现状主要有2方面原因：（1）目前，很多园林设计者过于崇洋，为了追求国际热潮，把在国外学到的设计理念强行注入中国园林设计中。盲目地效仿只会与原设计目标适得其反，特别是大草坪和欧陆风等设计，完全是照搬过来的设计方案，并没有真正地结合实际环境和人们的需求，导致设计的作品并没有耳目一新的感觉，反而缺乏特色理念，严重阻碍了园林景观设计的未来发展；（2）部分设计师有考虑传统元素在园林景观中得以体现的意识，但缺乏对它的重视性和探讨性，加上缺少方法，仍旧只是模仿和照搬，同样的传统元素一直被重复使用，最终出现的作品缺少灵魂和风格让人敬而远之[2]。
中华民族的历史长河源远流长，包含的艺术成分花样百出，例如，汉字、书法、绘画、雕刻等，传统艺术的形成包含了中华民族每一个子孙的智慧和热情，这些伟大的设计与园林景观元素的融入有着千丝万缕的关系，从精致小巧的私人别院，到自由磅礴的皇室园林，从委婉秀丽的南方园林到大气庄严的北方园林，都淋漓尽致地绽放出传统文化富含的底蕴。特别在技术发展、科技进步的现在，园林景观设计中传统文化元素的应用尽展风姿和魅力。
在执行设计原则时，应以中国元素为主调进行设计，突出园林景观传统化的整体特征，在更多的西方元素中体现传统元素。中国与西方的文化差异还是很大的，西方主要以神圣的神本思想为主，着重凸显的是人文精神；而在中国，传统文化主要以彰显人与自然的协调性为主，以和谐为美。因此，在园林景观设计上，我国的设计手段更应以实效性为目标，在设计作品中能充分展现传统风情。在执行设计原则时，应以中国元素为辅调设计。传统元素不仅是单纯的理论上的展现方式，更多的是表现出实质性的效果。在我国园林设计中，设计师讲究“虚实结合”，设计上更多会采用树叶、鲜花等做辅助陪衬，体现虚与实交叉呼应的情境，以虚实配合、主辅搭配的表现手法展现出情境汇合的美妙场景，不仅让人更留心这一景的美，更能身临其境地触碰到传统元素的存在意义[3]。
中国古典园林的设计讲究对环境、场景、意境的青睐，每一个小小的细节的设计或许都与古文诗词、水墨绘画息息相通。在园林建筑的设计中，大多数设计师会采用中国国画中留白这一技术手法，便给园林增添了几份诗情画意。例如，在河流边斑斓多姿的花丛中正有一处小亭亭亭玉立，河流便正是这次设计中的留白，让我们不禁想到“江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰”这一美轮美奂的场景。由此可见，园林建筑与传统文化的融合正是抒写诗情的好策略。
在中国颜色史中，颜色可谓是变化莫千，中国画中很多颜色的名称都是以常见的植物外观色命名，直观地展现水墨画中颜色的韵意，同时也代表着传统文化的斑斓色彩，例如，石青、朱砂、曙红、珞黄等都是园林设计中常见的色块运用，色彩的搭配与建筑物的嵌入正是构建出别具一格的景观的重要成分，根据每个园林景观的历史文化、风土人情、周围建筑等因素，选择不一样的代表性色彩，打造出喜庆、清凉、热闹、严肃等各种景观氛围。例如，地标性建筑物的亭台楼阁适合运用红、黄、蓝这种暖色调呈现出积极向上、祥和的视觉感受，再利用靛青作辅调对柱子、墙壁或者装饰物进行设计，起到画龙点睛的效果。
综上所述，伴随着经济全球化，中国历经几千年的生活习性、思想理念、文化创作正是冲击着现代设计的一道清渠。在设计过程中应把握以人为本的和谐体系，顺应可持续发展、文化保护的相关政策，在造景手法上要懂得取舍，多采用传统与现代技术相结合，迎合中国人的审美特点生活习性，拿捏当下的审美观点，根据市场需求，制定贴合中国式生活、审美情趣方面，打造中国式情景交融的传统景致。
【1】凤秀娟.针对园林景观设计中存在问题的分析[J].四川水泥,2016(11):326.
【2】孙晓斐.试论我国风景园林景观设计中的弊端和改进措施[J].中国林业产业,2016(12):44.
地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型，是中国传统园林的空间主体和构成要素。乡土材料的精工细作，园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。中国园林强调的“虽由人做、宛白天开”，就是要源于自然而高于自然，强调人对自然的认识与感受。
追求理想的人居环境，营造健康舒适、清新宜人的小气候条件，是园林的物质生活基础。由于生活环境相对恶劣，中国传统城市与园林都十分注重小气候条件的改善，营造
更加舒适宜人的生活环境，如山水的布局、植物的种植、亭廊的构建等，无不以光影、气流、温度、湿度等人体舒适性的影响因子为依据，形成适宜居住生活的理想环境。
不拘泥于庭园范围，通过借景扩大空间视觉边界，使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应，营造整体性园林景观，无论动观或静观，都能看到美丽的景致。许多现
代园林设计师都把视域空间作为设计范围，把地平线作为空间参照，这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。
动静结合、虚实对比，承上启下、循序渐进、引人人胜、渐入佳境的空间组织手法和空间的曲折变化，园中园式的空间布局原则，常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同
尺度和不同个性的空间，并且将形成空间的诸要素糅合在一起，参差交错、互相掩映，将自然、山水、人文、景观等分割成若干片段，分别表现，使人看到的空间的局部，似乎是没有尽头的。过渡、渐变、层次、隐喻等西方现代园林的表现手法，在中国传统园林中同样得到完美运用。
古代造园艺术家们抓住大自然中各种美景的典型特征，提炼剪裁，把峰峦沟壑一一再现在小小的庭院中。在二维的园址上突出三维的空间效果，“以有限面积，造无限空间”。将全园划分景区、水面的设置、游览路线的逶迤曲折以及楼廊的装饰等都是“小中见大”的空间表现形式。“大”和“小”是相对的，现代较大的园林空间的景观分区以及较小的园林空间中景观的浓缩，都是“小中见大”的空间表现形式和造园手法。关键是“假自然之景，创山水真趣，得园林意境。”
人们常常用山水诗、山水画寄情山水，表达追求超脱、与自然协调共生的思想和意境，传统园林中常常通过楹联匾额、刻石、书法艺术、文学、哲学、音乐等形式表达景观的意境，从而使园林的构成要素富于思想内涵和景观厚度。在现代景观设计中以及西方园林中，一些造园元素，如石刻、书法、文学典故、声音等等，也是随处可见的。这些要素在细微之处使园林获得了生命和文化韵味，是我国园林文化的一脉相承和发扬。
中国园林曾经在世界园林艺术史上留下了辉煌的功绩，对西方园林的发展起了巨大的推动作用。如果说17世纪在欧洲形成中国热还是追求异国情调的洛可可风格影响的线世纪英国风景式园林的出现，无论在设计思想，还是在设计手法上，都可以看到中国园林的巨大影响。一些中国园林典型的设计手法，如采用环形游览线路的布局方式，散点式景点布局和视点的移动转换等等，已完全融入西方园林的设计手法之中，以至于人们常常忽略其出处了。19世纪中叶以后，由于帝国主义列强的入侵和旧中国社会体制的瓦解，中国园林赖以生存的社会因素和经济基础发生了根本性变化。外来文化、尤其是殖民文化对中国园林的影响日益显现。此时，西方园林的发展十分迅猛，在内容上和类型上逐渐走向成熟和完善。可以说，中国近现代园林的发展，完全是在西方园林的影响之下，亦步亦趋、步履艰难地走到今天的。造园既可以遵从古代的方法，也可以借鉴西方的表现形式，两者都不排斥。古今结合、古为今用、洋为中用，是必然的趋势。对古今中外的造园史、造园术以及它们的美学思想、历史文化条件进行探讨，继承传统，吸取精华，取西方之长，补中国园林之短，融中国文化思想之内涵与西方现代之观念创造中国特色的现代园林，沿着民族文化的文脉，以严谨的态度进行设计。纯粹的模仿和复制往往是不成熟的，对西方及古典园林一知半解而妄加抄袭拼凑是不可取的。只有端正态度，融会贯通，方可运用自如，创造出更精彩、层次更高的新园林。
从更广泛的意义上来说，我们一般将现代景观的造景素材，作为硬质景观与软质景观的基本区分之一。其实这两者都古已有之。在传统园林中，石景、柱廊即可算作硬质景观，而草坪及各类栽植，即可算作软质景观。只不过，在现代景观设计中，其内涵与外延都得到了极大的扩展与深化。硬质景观中相对突出的是混凝土、玻璃及不锈钢等造景元素的运用。混凝土不仅可以取代传统的硬质景观，还具有更高的可塑性；对玻璃反射、折射、透射等特性的创意性表现，让我们在真实与虚幻之间游移；不锈钢简洁、优雅的造型，则让我们体味到传统园林中不曾有过的精美。软质景观中，大量热塑塑料、合成纤维、橡胶、聚酯织物的引入，正为庭园的外观增辉添彩，甚至从根本上改变传统景观的外貌。而现代无土栽培技术的出现，甚至促进了可移动式景观的产生，这就是说外延的扩展，引起内涵发生了根本的变化――景观并非一定就是固定不变的。现代照明技术的飞速发展，则催生了一种新型景观――夜景观的出现。色性不同的光源，效果各异的灯具，将我们的视觉与心理感受，带入一种如梦似幻般的迷离境界。我们都知道，无论古典园林还是现代景观，其设计灵感的源泉大都来源于自然，而自然的景观，总是处在不断的变化之中。季节的变换、草木的荣枯、河流的盈涸。往往使得自然景观最美的一刻稍纵即逝。古典园林对此基本上只能是“顺其自然”而已。现代景观设计则可利用众多的技术手段将之“定格”下来，以令“好景常在”。
生态技术应用于景观设计应该算作一个特殊的例子。因为其更加重要的意义，倒不在其技术本身，而在于一系列生态观念：如“系统观”（生态系统）、“平衡观”（生态平衡）等的引入。这种引入，使现代景观设计师们不再把景观设计看成是一个孤立的造景过程，而是整体生态环境的一部分，并考虑其对周边生态影响的程度与范围，以及产生何种方式的影响，涉及动物、植物、昆虫、鸟类等在内的生态相关性，已日益为现代景观设计师们所注重。
目前我国风景园林设计中仍然存在着许多的问题，但是，随着社会的高速发展带来的学科相互渗透已使得风景园林的规划设计不再是一门孤立的学科。因此，对于从事风景园林设计工作人员来说，必需加强景观设计与现代美学、现代心理学、行为学等相关学科有效地结合起来，只有这样，才能使中国风景园林艺术获得新的生命力。
随着城市发展的速度不断加快，居住区对于城市居民而言非常的重要，居住区内的环境质量关系到居民的日常活动与身体健康，其景观设计也越来越受到人们的重视。我国的房地产产业起步较晚，从事环境设计方面的人才相对匮乏，很多时候都是由专业建筑设计人员在设计完建筑之后进行简单的环境设计，在设计理念和设计手法上相去甚远，加之受西方建筑理念及景观设计的影响，使得传统的历史文化、地域文化没有很好的应用，往往设计出的景观造型与城市特色不协调，不伦不类。
现代城市居住景观的发展，如果单纯的依靠对国际大设计公司的作品进行照搬或者死板硬套中国传统园林设计是不够的，要将这两种元素有效的结合在一起，既体现出国际一体化的设计理念，又将中国本土元素融入设计中，这是居住区景观设计的新方向。
中国园林的精髓是典雅精致，在当代居住区园林设计中，其首要原则应该是对古代园林精湛的造园手法进行继承和发扬，目前在居住区园林设计中，逐步采用新中式园林风格，其主要是在延续我国传统造园技法和材料手法的基础上，引进欧洲居住景观设计理念，融合先进的科学技术，从而设计出符合现代城市人群居住的空间场所，又不乏中古文化历史内涵，这才是中国特色居住区园林景观的精髓，也是新中式园林研究的重点，必将成为我国居住区园林发展的重要方向。
景观设计中，中式景观自成一脉，是园林设计中出现的一种新型设计风格，就本质而言，新中式园林是中国文化和西方文化碰撞的结果，是文化交流的产物。新中式园林是一种生活方式，也是一种标志，是在对中国传统园林设计风格取其精华、弃其糟泊的过程，其主要运用到中国传统的造园手艺、色彩设计、植物空间营造等，将中国元素作为符号添加到设计中，创造出富有中国韵味的现代园林景观，这也是新中式园林独特的设计理念，这种造园方法是对传统中国园林技巧的借鉴和创新，更是对古典中国园林造园技法的继承和发扬。
新中式园林与中国传统园林在植物配置上是有较大区别的，其具有简单明朗的特点，古典园林以多层次多品种进行种植，新中式园林则是将人工修剪植物与自然植物进行混搭，品种选择较少，穿插形式简单。竹子、垂柳等植物可以很好的营造中国文化意境。与欧洲园林植物配置的主要区别在于，新中式园林植物配置多采用修剪过的植物形态和自然植物进行混搭，色条以绿色为主，是欧洲与中国古典的结合，欧洲园林一般以修剪整齐为主，色彩较为严厉。新中式突出的是简洁，充满本土文化氛围。
由多元素进行集合堆砌出景观，景观构成园林，其第一元素可以说是色彩。新中式园林设计中对色彩的运用是最为讲究的，其中式设计中对“国色”的运用非常典型。尤其是一些能够象征中华民族上下五千年文化的颜色，如中国红、玉脂白、国槐绿、琉璃黄、长城灰等色彩，是新中式设计的主要色调，结合新中式现代景观材料的运用与风格定位，在设计中对木原色及黑色应用也较多，可以打造出宁静、内敛、祥和的风格和园林特点。大门、廊架、观亭、景墙等多采用中国红、琉璃黄等，表现出喜庆、祥和、崇高之感。园林植物一般以国槐绿为主，小花作点缀，表现出幽静的氛围。
中国文化历史悠久，尤其是一些符号蕴含着深远的文化内涵，如玄武、朱雀、青龙、白虎等都被誉为吉祥的图案。五行：金、木、水、火、土；象征民族的图案等都代表着中国传统的文化。各类中国传统文化在文献中都有记载，有自己的典故，成为历史文化的象征。诸如，文字中的福禄寿代表吉祥；植物中牡丹、荷花、石榴是传统中国植物，其历史久远，在园林设计中应该充分的运用到这些中国元素，用这些元素来体现出中国传统文化内涵，也是新中式园林设计最常用的方法之一。
就造园方法而言，新中式园林主要以对景、框景、借景、障景、夹景、漏景、添景、抑景等造园方法和技巧，为了增加园林的层次感和空间感，对现代园林设计元素也大量的使用，达到人和景的呼应，实现一步一景的设计蓝图。新中式园林设计风格主要有两个方向，首先是对当代文化的认识与掌握，在此基础上进行设计，其次是在时代背景下，诠释传统中国园林设计风格及文化内涵。
在某小区的植物景观中，以竹子作为主基调，然后配置蔷薇、鸡蛋花及蜘蛛兰进行点缀，使得空间呈现出安静、飘逸之感。在售楼处四周种植竹子和鸡蛋花，对水生植物规则排列，主要是为了将景观呈现出远景、中景、近景几个层次。在该小区内，种植修建整齐的连翘和飘逸的水石榕，使赏景空间简洁、现代，而建筑投射在水中的倒影，又使得小区的空间感增强，建筑之间采用竹子阻隔，这种方法主要是在狭小空间给人一种视觉上的错觉，达到分割空间的效果。
在小区中，窗花图案被用作现代实墙装饰和悬挂于漏墙中，形成强烈的对比，增加了文化气息和空间感。在现代化的小区内，此外一些标识牌、指示牌也被赋予了传统文化，采用木质材料做成具有浓郁中国特色的花边造成，使小区景观增加了不少的中国文化氛围。传统中国元素在小区内的运用是新中式园林风格的一种表现形式，使小区更加增加了传统气息和文化氛围。
在造园技法的使用上，新中式园林注重对景的各种运用，某小区以景墙窗框的形式对对面建筑进行选择性的美景抽取方法，以框景的手法达到拉长景深的效果，使得景观在层次上更加的丰富，此外，采用漏景的手法也使得景观更具层次性。采用具有中国传统文化符号的实墙和漏景相结合，二者互为呼应，使得景观完美至极。在小区中采用新中式园林造园手法，使得现代小区摆脱照搬西方景观的现状，其景观更适合居民的生活及居住，所呈现出的中国传统文化氛围，越加凸显小区的祥和之气。
某小区在色彩的选择上主要采用了两种色彩进行搭配，长城灰及木原色，进行合理的拼接搭配出纹理，装置处美观的铺装纹理，然后局部采用其它色调，如在墙根采用白色，花坛采用黑色，从而营造出一种清新、淳朴的舒适空间。在植物色彩的搭配上，主要以选择绿色，绿色象征着大自然和活力，以绿色为主，是为了凸显出小区切近自然，崇尚自然的特点，在色彩的搭配上，新中式景观更注重的是打造出一种干净、环保的小区景观类型。
对于我国本土地域化的园林景观而言，在西方现代园林景观的到来，使得二者在一定程度上出现文化的交融，从而产生了新中式园林景观，其出现并非偶然，而是必然的，新中式园林景观不是对传统园林景观的复制，它是一种继承，是对古典园林景观净化的汲取，使之适应现代设计风格，通过对古典园林造园技法的消化、融合、吸收、传承、接力与重构，出现了新中式园林景观这一新的造园技法，从而实现了现代与古典相结合的一种新的园林景观风格。这种造园风格在小区的应用中，使小区呈现出安静、祥和的景观氛围，其对中国元素的运用，也使得小区内呈现出浓郁的中国文化气息。
[1]刘雅青.中国传统园林对现代住宅小区景观设计的启迪[J].大众文艺.2011(22).
中国传统园林作为中华传统文化历史长河中璀璨的明珠，是中国传统文化的重要组成部分。中国传统园林集中体现了中国人对自然的认识与思考，
随着社会的进步，时代的发展，现代经济、社会、文化以及生活方式的改变，包括、自然条件、交通条件、人们生活的尺度的改变，中国传统园林不可能停留在传统中止步不前。“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的。”我们应该用现代的视角来审视中国传统园林，达到所谓的“去芜存精”。
中国传统园林能在世界上独树一帜，其成长过程，固然受政治、经济、地理等诸多复杂因素的影响，但从根本上来说，与中国传统的天人合一的哲学思想以及思维方式有着直接关系。从空间布局，到造园手法以及造园要素的选择与组织，直至意境的营造都是这种哲理和思维方式在园林艺术形式上的具体表现。
中国传统园林是中国人宇宙观和自然观的体现，也是中国人哲学和美学思想的集中体现。中国哲学家往往通过直观体验，用心体会宇宙时空的流逝，求达到“天人合一”的境界。
同时，中国传统园林也包含诗情画意的心境，传统园林理论的奠基者文人们用十分含蓄的方式在园林中为自己创造另一片诗情画意的世外桃源。
中国传统园林的的设计思想集中体现着古代朴素的世界观和宇宙观。园林是人类对理想环境的模拟，而人与自然的关系也是这种观念的一部分。
中国传统园林与中国传统文化中的自然崇拜有着深刻的联系。其中天人合一的宇宙观是传统园林中极具代表性的观念，一方面表现出天与人的对立，令一方面也表达出了以人为本的思想。对自然山水的崇拜，为后世形成我国特有的山水文化奠定了基础，并深刻地影响着文学、绘画、诗词和园林艺术。
于此同时在这种世界观领导下的儒家与道家文化也深刻的影响着中国传统园林文化，二者互补互生，共同奠定了传统园林文化和谐的基调。在园林中，道家的思想和典故在园林中反复的出现，甚至成为符号化的景点配置，异化成为主人修养的特征。尤其是景点的名称以及匾额的来由，更是具有浓烈的诗情画意。[2]
我们常常所说的园林实际上是由两部分构成的：实体和空间。实体就包括园林中的建筑，假山、水体、植物等造园要素，它们产生视觉形象的主体；而空间是指包围实体的空场，是人们休憩游赏所必须的。实体构成空间，空间围绕实体，这是两个相互依存、不可分割的组成部分。[3]。中国的传统园林运用造园要素营造优美的园林空间，组织各个园林空间，创造出一系列典型的的空间格局，到现在仍然有非凡的借鉴意义。[4]
现代风景园林的服务对象是大众，每个人生活经验、文化知识、艺术素养的差异，会导致对意境感受的不同，因此需营造易于大部分公众领悟的，符合现时代审美情趣的意境。
中国传统造园家既以“自然为师”，把自然山水作为造园的原型，又反对拘泥自然山水，完全照搬自然的局部或典型片断，而是追求“高于自然”，借助对艺术品的模拟和艺术手法的运用，将自然从原型上升到艺术的高度，
由于中国传统造园中“天人合一”意境的体现和“诗情画意”的表达，过多的注重于象征寓意上，古代士大夫所追求的超脱隐逸、虚静、清逸、淡远的审美情趣，难以契合现代人简洁、明快、开朗、大方的审美情趣，因此这种象征寓意正逐渐淡化，以至于无法被现代人所感知。因此现代中国风景园林的意境设计应走出传统的束缚，在中西文化多元交融的背景下，探索多元化的意境。
中国的传统园林，雄浑威武厚重的北方皇家园林，轻盈灵动的江南园林，都是因地制宜创造景观的典范。现代园林应以自然空间为基础，结合当地人文景观的形成机理，利用地方材料、工艺，营造与自然空间相协调的人文空间以及满足游人观赏和游憩需求的各种人工设施。从而使作品呈现出强烈的传统的和地域特征，具有表述性而易于理解。[1]
传统不是是静止的，而是随着时代的潮流在同步的前进着的。现代的风景园林有了中国传统园林如此优秀的先驱，加上现代风景园林师对传统的积极探索与研究，积极的将传统与现代结合，地域性与国际性结合，探索传统园林的新式表达方式，同时倡导多元化意境的表达，相信在不久现代的中国园林一定能焕发出新的光彩，在另一个时空里与中国传统园林交相辉映，和出一首穿越古今的园林赞歌。
[1] 秦岩.中国园林建筑设计传统礼法与继承研究 [C].北京林业大学博士学位论文.2009.
[2] 方晓风，中国园林艺术[M]：北京：中国青年出版社，2009，12.
[3] 何佳.中国中国传统园林的构成研究 [C].北京林业大学博士学位论文.2007.
[3] 熊瑶.中国中国传统园林的现代意义[C].北京林业大学博士学位论文.2010.
[4] 方晓风，中国园林艺术[M]：北京：中国青年出版社，2009，12.
[6] 张国昕.大唐芙蓉园对唐风文化园林设计理念的启示 [J].山西建筑，2010，36（14）.
[7] 张国昕.唐代园林特征及西安唐风园林设计理念研究 [C].西安建筑科技大学硕士学位论文，2006.6.
[8] 王向荣.西安世园会的大师园[J].中国园林，2010，26（6）.
[9] 王向荣.四盒园-空间和诗意的花园 [J].风景园林，2010，2.
当前中国风景园林建设中“刮风”热潮时有发生， “欧陆风”、“广场风”随处可见，一些风景园林设计追求西化、缺乏传统、没有地域特色等等，令业内有识之士忧心忡忡。盲目崇拜欧美设计、跟风，这种现象背后掩藏着一个深层原因——民族文化自信的危机。因此，认真研究中国传统园林文化，借鉴传统造园手法，逐渐成为园林设计师与地产设计的新方向。
“穷则变，变则通，通则久，是以自天佑之，吉无不利” [1]。中国传统园林有着悠久的历史沉淀，随着现代文化的交融，如何在与各种西方文明和现代物质及精神文明的碰撞中保留传统文化符号并赋予园林景观以新内涵，在创新中不失根本，传承中并存发展，是对传统园林文化在当展提出的挑战。
汉代思想家、阴阳家董仲舒将庄子“天人合一”思想发展为一个完整的哲学体系，构建出中华传统文化的主体。人神相通成为汉代的普遍认识，“象天法地”的手法在造园中广为应用，其不仅表现在园林布局对天象的模拟，还在内在结构上做到相通，“牵牛立其左，织女处其右，日月于是乎出入象扶桑与檬汜”[2]。
班固《西都赋》描写西汉宫苑曰：“其宫室也，体象乎天地，经纬乎阴阳，据坤灵之正位，仿太紫之圆方” [3] 。张衡《东京赋》曰：“复庙重屋，八达九房，规天矩地，授时顺乡” [4]。平面尺度大，建筑、景观包罗万象，格局统一，唯我独尊及其庞大的宫苑群是汉代宇宙观和政治观在园林艺术中体现。
汉代有“神仙方士”、“仙人好楼居”[5]之说。汉武帝令作通天台以招神仙，天宫楼阁、飞阁浮道开辟了神仙思想的建筑形制。
追溯中国园林人工堆山造园手法，汉代模仿海中三仙山的做法开启了先河，此后，水体在园林中尤为重要，使之成为与山体、建筑鼎足而立的基本景观要素之一，山水理法集中体现了中国古代通神的自然观。
大兴郡，天朗地产项目，位于西安大兴区（图1），项目占地600余亩，分四期建设，总建筑面积130万平方米。36平方公里汉长安城遗址公园、850亩汉城湖是大兴郡的核心资源。其以打造汉主题文化，风情园林与街区生活为切入点，集居住、商贸、休闲、娱乐、特色餐饮、旅游等于一体。大兴郡的园林艺术可以作为汉代园林文化传承与创新的一个有力例证。
在布局方面，大兴郡传承了汉代建筑中轴式布置，通过对称而立的景墙，石墩，神兽表现庄严与大气，并设水中方台以作明堂。品字与十字形平面是汉代建筑布局常用形式，几个小庭院空间中也从中寻找灵感，以近十字形的平面来达到稳重的空间感（图2 ）。
汉代造园讲究人与自然神灵的统一，即与自然“通神”。这种自然精神并非通过简单的形式再现或机械地人工模仿来体现，而是在重现自然美的基础上加以抽象、概括、总结，本于自然，高于自然，将自然美与人工美结合，创造出意境深远的园林景象。兴以抒怀，静以通神ballbet贝博官网，大兴郡中的水院、竹林等通过柔和的植物景观界面，清冽的竹涛与水流，以此打开了人们舒缓的心境，使人的内心与神明相通（图3）。
首先必须指出，中国传统园林通常只是社会高端阶层所独有的活动场所，而并非提供给大众休憩的公共空间，这是由封建专制思想所决定的。然而，人是园林艺术中的核心对象，当代园林“以人为本”，景观属于大众。使用者已经成为了普通的居民，生搬硬套汉代磅礴的空间布局反而违背人文主义的思想。因此，大兴郡的空间处理上采用空间对比的手法，以少胜多。不失汉代风韵的同时，又满足了空间尺度的适宜性，符合人观赏、游憩的准则，满足大空间的心理需求。
以小见大、步移景异是中国传统园林的空间组景手法的精华，集中体现为以小见大，在有限的空间内实现最为丰富的景观效果，“咫尺见天涯，方寸显天下” [7]即此道理。汉代园林显著的特点是气势恢宏，而现代地产景观用地的集约型制约了景观用地面积。大兴郡借鉴以小见大，先抑后扬的空间组构方式，会所一端多采用景墙照壁这种设计语言限制游人视线，达到迂回游赏，步移景异的延长视觉兴奋点的要求，另一端则采用开场的草坪和单独放置的汉式景观亭来凸显宏伟，在有限的场地中形成气势恢宏的意境（图4）。
中国传统园林讲究意境，它赋予园林艺术以灵魂，灌注以生命力。园林的美不光是形式上的，更需要人们感知、品味。汉代树木种植讲究变化，起伏，错落，既让人觉得有韵律感却又似乎无章可循。大兴郡的景观就犹如汉赋一般，多采用阵列、对称的手法，使游人不禁在有着雄壮节律的辞赋和庄重的园林空间中游离；而正因为赋的比兴，又更容易让人联想起大兴郡中植物配置用意，比如竹的气节，莲的不染等。（图5）
汉代叠山造型丰富，具有深远的层次和较为灵活的空间，不再局限于想象中的天宫和神山仙海。叠石贵在神似，大兴郡会所庭院中布置一方巨石，与入口大门形成对景，其自身的纹理本身仿若仙山。此外，在后院草坪处布置的若干条石犹如水中蛟龙，顺着地势顺流而下，活灵活现，给园林景观平添许多趣味。
汉水，自然灵活、相互借资，水面穿插于宫苑建筑和山体间，开拓了园林的艺术空间，开始改变园林厚重的风格，注重高低错落、起伏多变和疏密相间的韵律。在大兴郡中，水景处理上合理利用水形和水声。在水形岸线的处理上讲究“沿而为溪，聚而为池” [8]，岸线变化自然，动静结合，巧妙诠释了汉水的相互借资。水体的声景则是通过叠水、喷泉等形式来实现，潺潺的流水令人心情平和、舒畅，“何必丝与竹，山中有清音” [9]（图6）。
据汉墓室明器房屋模型考证，汉代有两面坡的悬山、四面坡的庆殿和攒尖顶等， 典型的屋顶形式是倒扣“升子型”，其特点是屋脊短，屋面多直坡，檐口、屋脊多为直线]
大兴郡在建筑屋顶处理上借鉴了汉代屋顶形式 “汉风遗韵”的景观亭中，设计师采用重檐悬山顶，创作上用“减法”，舍弃繁琐的瓦当、搏风、封檐等构造，利用厚重笔直的椽条诠释汉代屋顶中挺直大气的特性，使亭融入景观环境中。此外，庭院入口建筑，设计师采用硬山顶，创作手法上用“除法”，将本身厚重的屋顶化整为零，保留整体线条形式的同时，用钢木混合结构，极富现代感的增加了屋顶细节，使建筑更加精致，提升了庭院空间，优化入口形象（图7）。
汉式建筑的墙身以夯土墙为主，开窗很少，呈上窄下宽的收分式。墙体常用白色石灰质材料，并有加固墙体且具有装饰性的壁带。由于建筑中采光和通风的功能需求以及追求开敞流动的现代空间，大兴郡不刻意追求墙体与汉式建筑一致，对白色的装饰壁带进行“位移”处理，将其灵活的安置于墙体底部，中部和顶部，使得景墙在庄重中不失流动性。汉代柱式有八角、圆和方形等，而汉画像砖、石中柱式比例细长，柱身分为直柱、显著收分两种。大兴郡的柱身处理就采用了显著收分这一手法，加入一些现代线脚的处理，墙体在古典的样式中尽显现代的简洁之美（图8）。
考证汉画像砖、石、明器房屋模型发现，汉式建筑墙身已有细部设计和装饰。汉式建筑的门多为板门，门侧开方窗，并设一列横窗，山墙处设置方形、圆形、三角形、桃形窗。窗格式样多变，除了卧棂、直棂、也有斜格和锁纹复杂的花纹。
大兴郡（图9）设计中选用汉朝青铜器纹理——“云气纹”提取纹样，对其形式与造型进行提炼、简化、设计，并加以现代元素的修饰运用，充满古典气息又不失后现代中式主义的庄严。而饕餮纹是古人融合了自然界各种猛兽的特征想象而成的，兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，有辟邪作用。在其基础上加以现代元素的修饰运用到大门、窗格及墙体装饰上，从而在整个风格上既延续了汉风元素的统一性。
汉式建筑由于技术的局限性，墙体建筑材料主要为夯土墙、木材和石材等自然材料，空心砖和花纹砖用于夯实台基。屋顶多用青瓦，部分陶质瓦用于装饰。色彩上，丹用于宫殿柱子，青紫用于墙壁或绘制壁画；黄用于官署，其余雕花的地砖和屋顶瓦件则根据地域或主人喜好而定，材料所和色彩表现出雄浑大气。
大兴郡重视传统材料和色彩在现代园林建筑中的应用。大汉会馆外墙采用当地产的毛石，一层砌成上狭下宽的倾斜外墙，形成厚重的基座；二层退进的外墙采用深灰色的毛面青砖；挑檐、檐口、屋面瓦都采用清黑色，延续着厚重感。建筑内部以木材本色作为基本装饰材料，门窗框、窗格也采用了木色装饰，回归质朴（图10）。
大兴郡新汉风设计艺术有着鲜明特点：雅致、大气、简洁、精致。新汉风园林艺术的表达不同于其它现代园林设计，它融现代功能技术与早期文化为一体，理念上，它与中国传统园林文化的特有气质和内涵相吻合；形式上，并非简单的仿古，在山，水，路，石，上结合现代人心理需求；植物考究上，将传统园林的造园艺术和地域特征经过造园来表达；园林小品上，通过对人物、文字、几何纹等纹样进行抽象研究，结合园林建筑群体的组合，打造质朴、雄浑的风格。这些艺术运用手法，传承了中国传统园林文化，弘扬了传统园林艺术，并为当代园林设计提供了新方法和新思路，具有极大的风景园林设计参考价值。
[2]刘瑞瑜，弓弼，周，何红芸.汉代园林景观特征的分析与研究[J].安徽农业科学，2008（06）：44-46.
[3]李琴，戴瑜豫.中国传统园林在现代住宅景观中的传承与发展[J].中国住宅设施，2011（10）：38-40.
当今的园林建设与以往不同，它更应当跟上时代的节奏，充分体现出现代的建筑艺术、科学技术以及现代人的生活方式。在园林设计中设计者应该大胆尝试应用创新意识，在充分体现出现代设计新思路的同时，也要突出一定的传统特色，把现代精神文化与传统艺术特色做到真正的有机结合，从而使园林成为一个具有永恒魅力的艺术品。
园林是陶冶人的情操、放松人的紧张情绪的最好场所，而在园林设计中完美地应用创新意识则可以使园林的文化品位与艺术境界得到极大的升华。现代园林设计中的创新意识一般是源于传统园林设计基础之上的，这样更能体现出园林的使用价值。二十世纪初，中国公共园林开始正式出现。自新中国成立以后，在党和政府的正确领导下，我国的园林又奏响了新的时代历程篇章。如今园林的功能价值是越来越多，主要包括：社会形象功能、生态效益功能与文化载体功
1.1 社会形象功能 现代园林除了起到美化城市、供人游玩的作用之外，还是一个现代都市文明的重要标
志。例如，在广东省东莞市的长安镇，有一个长两百米、宽一百二十米的大型园林广场，整个园林集喷泉、舞台、雕塑、休息绿地与会场于一体，景观壮丽、气势雄浑，将长安镇的物质文明建设与精神文明建设很好地体现出来，如今去过长安镇的朋友，首先就会想起长安镇的园林。可见现代园林所起到的社会形象功能确实很大。
1.2 生态效益功能 现代园林被称为是城市的肺脏，因为它可以调节城市的湿度、温度，同时还可以降低噪音、减少风害。尤其是在注重环境保护的今天，园林对维护城市生态平衡与改善城市环境所起的作用将更为明显。
1.3 文化载体功能 现代园林不仅是一种观赏主体，同时也是一种文化载体。在我国的传统文化中，园林一直占据着十分重要的地位。随着不同文化在园林中的不断渗透，现代园林已然形成了一种新的文化体系，它和茶文化、饮食文化以及服装文化一样，成为都市文化体系中不可或缺的一部分。
2.1 运用科学严谨的方法实施创新设计 中国园林曾经在世界园林艺术史上留下了辉煌的功绩，对西方园林的发展起了巨大的推动作用。如果说17世纪在欧洲形成中国热还是追求异国情调的洛可可风格影响的线世纪英国风景式园林的出现，无论在设计思想，还是在设计手法上，都可以看到中国园林的巨大影响。一些中国园林典型的设计手法，如采用环形游览线路的布局方式，散点式景点布局和视点的移动转换等等，已完全融入西方园林的设计手法之中，以至于人们常常忽略其出处了。19世纪中叶以后，由于帝国主义列强的入侵和旧中国社会体制的瓦解，中国园林赖以生存的社会因素和经济基础发生了根本性变化。外来文化、尤其是殖民文化对中国园林的影响日益显现。此时，西方园林的发展十分迅猛，在内容上和类型上逐渐走向成熟和完善。可以说，中国近现代园林的发展，完全是在西方园林的影响之下，亦步亦趋、步履艰难地走到今天的。造园既可以遵从古代的方法，也可以借鉴西方的表现形式，两者都不排斥，古今结合、古为今用、洋为中用，是必然的趋势。对古今中外的造园史、造园术以及它们的美学思想、历史文化条件进行探讨，继承传统，吸取精华，取西方之长，补中国园林之短，融中国文化思想之内涵与西方现代之观念创造中国特色的现代园林，沿着民族文化的文脉，以严谨的态度进行设计。纯粹的模仿和复制往往是不成熟的，对西方及古典园林一知半解而妄加抄袭拼凑是不可取的。只有端正态度，融会贯通，方可运用自如，创造出更精彩、层次更高的新园林。
2.2 运用农业产业方法进行创新设计 欧洲的一些乡村地区看上去就象一座大花园――那些自然的乡村田园风光、错落有致的村舍、有高高尖顶的小教堂一起构成了一幅幅美丽的画卷。同样，中国传统的村落中那从门前潺潺流过的溪水，那白墙灰瓦，那竹楼、圆楼、吊脚楼等等无一不给人一种优美的意境享受。现在，多数大中城市的边缘区，除了已开发的大量的住宅、工厂、大学城、主题公园等人工及半自然的环境外，还有大量的乡村环境，我们大可就其村落本身和田园环境，结合农业产业，创造既能提供一定生产功能又能满足观赏与休闲度假需求的环境场所，如观光农业园区、都市农业公园等，从而就近满足了都市居民回归自然田园、亲近自然的本性需求，同时也能够让都市走进乡村，乡村融入都市，实现城乡共融。
2.3 运用现代技术进行创新设计 从更广泛的意义上来说，我们一般将现代景观的造景素材，作为硬质景观与软质景观的基本区分之一。其实这两者都古已有之。在传统园林中，石景、柱廊即可算作硬质景观，而草坪及各类栽植，即可算作软质景观。只不过，在现代景观设计中，其内涵与外延都得到了极大的扩展与深化。硬质景观中相对突出的是混凝土、玻璃及不锈钢等造景元素的运用。混凝土不仅可以取代传统的硬质景观，还具有更高的可塑性；对玻璃反射、折射、透射等特性的创意性表现，让我们在真实与虚幻之间游移；不锈钢简洁、优雅的造型，则让我们体味到传统园林中不曾有过的精美。软质景观中，大量热塑塑料、合成纤维、橡胶、聚酯织物的引入，正为庭园的外观增辉添彩，甚至从根本上改变传统景观的外貌。而现代无土栽培技术的出现，甚至促进了可移动式景观的产生，这就是说外延的扩展，引起内涵发生了根本的变化――景观并非一定就是固定不变的。现代照明技术的飞速发展，则催生了一种新型景观――夜景观的出现。色性不同的光源，效果各异的灯具，将我们的视觉与心理感受，带入一种如梦似幻般的迷离境界。我们都知道，无论古典园林还是现代景观，其设计灵感的源泉大都来源于自然，而自然的景观，总是处在不断的变化之中。季节的变换、草木的荣枯往往使得自然景观最美的一刻稍纵即逝。古典园林对此基本上只能是“顺其自然”而已。现代景观设计则可利用众多的技术手段将之“定格”下来，以令“好景常在”。
生态技术应用于景观设计应该算作一个特殊的例子。因为其更加重要的意义，倒不在其技术本身，而在于一系列生态观念：如“系统观”（生态系统）、“平衡观”（生态平衡）等的引入。这种引入，使现代景观设计师们不再把景观设计看成是一个孤立的造景过程，而是整体生态环境的一部分，并考虑其对周边生态影响的程度与范围，以及产生何种方式的影响，涉及动物、植物、昆虫、鸟类等在内的生态相关性，已日益为现代景观设计师们所注重。
